Пелагея Шурига - яркая художница, которая сумела в своем многообразном творческом наследии раскрыть свой живой, оптимистический интерес к миру и окружающей ее действительности. 

Свой творческий путь скульптор начала в Харькове в студии Э. Блох, ученицы О. Родена в 1919 году. Следующим этапом стало обучение в течение года (191-1922) в мастерской А. Лавинского во ВХУТЕМАСе. Основы конструктивистского видения искусства не удовлетворяли стремление юной художницы к самовыражению, поэтому она поступила в класс А. Матвеева, ведущего педагога-скульптора того времени в Петрограде. 

В 1930-е годы П. Шурига была заведующей Музеем фарфора Ленинградского фарфорового завода. Наследие декоративно-прикладного искусства, которое окружало художницу, вдохновляло ее на творчество и совершенствование. В эти годы ею создана серия портретов-типажей и портретов сотрудников, людей, которые окружали ее каждый день. В них проявляется наблюдательность и проницательность скульптора, которая дает персонажам острую, порой гротескную характеристику, будь то портреты художников, директора или охранника. 

В годы войны вместе с экспонатами музея П. Шурига отправилась в эвакуацию в город Ирбит. Несмотря на тяжелые условия для жизни и творчества, в этот период был создан ряд пластических портретов и рисунков. 

В 50-60-е годы были плодотворными: она работает над официальными бюстами рабочих и  рельефными портретами работниц швейной фабрики, фарфоровыми цветочными композициями, сценами с отдыхающими, бюстами художников, искусствоведов. Зачастую формы приобретают декоративность, которую художница нередко подчеркивает цветом. 

Пластика Пелагеи Шуриги воспевает красоту и многообразие мира и человеческих характеров, ее творчество органично и радостно.